美术馆主办的“新物种”展览昨日揭幕，8个国家的29位艺术家、设计师及设计团体共40件（组）作品集中展出，展览将延续至10月16日，让人们感受新的设计内涵。
“新物种”探讨新类型设计“新物种”是个生物学概念。华·美术馆执行馆长冯峰在开幕式上介绍了此次展览的标志形象——鸭兔的含义。他表示，就像鸭兔融合两种动物的特征而形成了新的物种一样，跨领域的合作也带来了许多新的可能性。
本次展览由冯峰、谢安宇、叶碧华共同策划，参展艺术家分别是巴特·赫思（荷兰）、本土创造、BIG（丹麦）、郭谦、艾玛·凡·德哈克（荷兰）、李洪波、林纪桦、卢卡斯·马森（荷兰）、洛鹏、刘庆元、罗淑珍、雷尼尔·维尔（南非）等几十位中外设计师。
展览借助这个生物学的概念，探讨设计领域中的新兴事物和新生力量。“新物种”展通过对设计与艺术领域的扫描和穿刺，提取那些被全球化和消费主义浪潮所遮蔽的鲜活而生动的新兴设计现象，去阐释和呈现当下的设计变革。
跨界设计作品精彩纷呈
记者昨日在现场看到，在一至三楼陈设的作品以鲜明的实验性呈现了新兴跨界设计，展示了当下全球设计界正在经历的新变化。一系列新颖怪诞的设计作品引人注目，有编制的椅子，也有外形像纸的陶瓷摆件……每一件作品几乎都是两个门类的跨界组合，让观者看到了不同的可能性。其中丹麦的BIG设计了哥本哈根垃圾焚烧厂，坡道的滑雪场设计令建筑成为经典，让观者喜欢上了这个原本不惹人喜欢的垃圾焚烧巨型建筑。
“卢卡斯与他儿子的工厂”引起人们关注的是荷兰设计师卢卡斯·马森与三个儿子的合作方式。据说，荷兰规定雇用童工每周不得超过3小时，并且安全无害。他按照童工法的要求与三个儿子签雇用合同，雇三个儿子为他的木家具上颜色。没有剥削和剩余价值，游戏即工作，改变了人们对雇用关系的理解。
来自中国的设计师们也尝试着跨界。设计师杨小满多年研究一个系统：食物添加成分，就是在超市里销售的食物里面标注的添加成分，它让我们思考这种新型食品所带来的新问题。
在昨日开幕式上，华·美术馆馆长栾倩介绍，华·美术馆8周年的纪念日即将到来。华·美术馆开馆之后的**个展览就是由冯博一主策划的“移花接木—中国当代艺术中的后现代方式”。从“移花接木”到“新物种”展览，华·美术馆用开放的态度和关注实验艺术和当代设计的文化立场，8年来共举行了62个展览，近百场公共教育活动，大约60万市民参加了相关活动和项目。
发布日期 ： 2016-08-29
